Hva kan et publikum være?

Om utforskende tilnærminger til aktør-tilskuer relasjonen innen dramaundervisning i videregående skole.

Forfattere

  • Remi André Slotterøy (MA)

DOI:

https://doi.org/10.7146/peri.v23i41.163907

Nøgleord:

aktør-tilskuer relation, dramaundervisning, post-humanistisk teori, performativ pædagogik, diffraktiv analyse

Resumé

Denne artikel undersøger aktør-tilskuer relationer i dramaundervisning på gymnasiet i Norge.
I artiklen anvendes post-humanistisk teori og diffraktiv analyse til at studere, hvordan deltagelse og relationer forhandles i performative undervisningsformer.

This article explores the actor-spectator relationship in drama education at Norwegian upper secondary schools. It applies post-humanist theory and diffractive analysis to study, how participation and relationships are negotiated in performative teaching methods.

Forfatterbiografi

Remi André Slotterøy (MA)

er doktorgradsstipendiat i drama og teater ved Institutt for visuelle og sceniske fag ved Universitetet i Agder (UiA). Han har erfaring som universitetslektor ved UiA, drama- og musikklærer i videregående skole og instrumentlærer i kulturskolen. I sitt doktorgradsprosjekt er han interessert i å utforske hvordan en performativ tilnærming til dramaundervisning og de nye læreplanene kan skape dramadidaktiske mulighetsrom i videregående skole.

Referencer

Aaltonen, Heli. 2015. “Manifesto for Green Drama.” Drama – Nordisk dramapedagogisk tidsskrift 15 (03): 6-7.

Barad, Karen. 2003. “Posthumanist Performativity: Toward an Understanding of How Matter Comes to Matter.” Signs: Journal of Women in Culture and Society 28, no. 3: 801-831. https://doi.org/10.1086/345321.

Barad, Karen. 2007. Meeting the Universe Halfway: Quantum Physics and the Entanglement of Matter and Meaning. Durham: Duke University Press.

Bentley, Eric. 1983. The Life of the Drama. New York: Applause Theatre Books.

Berg, Ine Therese. 2019. “Teatervitenskap etter vendingen mot deltagelse – disiplinære skillelinjer for fall?” Peripeti16, no. S8: 10–23. https://doi.org/10.7146/peri.v16iS8.117587.

Berkeley, George. 1998 [1710]. A Treatise Concerning the Principles of Human Knowledge, redigert av Jonathan Dancy. Oxford: Oxford University Press.

Bishop, Claire. 2012. Artificial Hells: Participatory Art and the Politics of Spectatorship. London: Verso.

Butler, Judith. 1993. Bodies That Matter: On the Discursive Limits of “Sex”. New York: Routledge.

Ceder, Simon. 2019. Towards a Posthuman Theory of Educational Relationality. London: Routledge. https://doi.org/10.4324/9780429444006.

Christoffersen, Erik Exe. 2017. “Make it Real: Introduktion: Former for Virkelighedsteater.” Peripeti 14, no. 27/28: 11-24. https://doi.org/10.7146/peri.v14i27/28.110379.

Fischer-Lichte, Erika. 2008. The Transformative Power of Performance: A New Aesthetics. Oversatt av Saskya Iris Jain. New York: Routledge.

Haraway, Donna J. 2016. Staying with the Trouble: Making Kin in the Chthulucene. Durham, NC: Duke University Press.

Ingold, Tim. 2006. “Rethinking the Animate, Re-animating Thought.” Ethnos 71, no. 1: 9-20. https://doi.org/10.1080/00141840600603111.

Irwin, Rita L. 2004. “A/r/tography: A Metonymic Métissage.” I A/r/tography: Rendering Self Through Arts-Based Living Inquiry, redigert av Rita L. Irwin og Alex de Cosson, 27-38. Vancouver, BC: Pacific Educational Press.

Kant, Immanuel. 1998 [1781]. Critique of Pure Reason. Redigert og oversatt av Paul Guyer og Allen W. Wood. Cambridge: Cambridge University Press.

Lehmann, Hans-Thies. 2006. Postdramatic Theatre. Oversatt av Karen Jürs-Munby. London: Routledge.

Murris, Karin. 2022. A Glossary for Doing Postqualitative, New Materialist and Critical Posthumanist Research across Disciplines. London: Routledge. https://doi.org/10.4324/9781003143454.

Secret Hotel. 2025. “Om oss.” Oppdatert 15. oktober 2025. https://www.secrethotel.dk.

Snaza, Nathan, Debbie Sonu, Sarah E. Truman og Zofia Zaliwska (red.). 2016. Pedagogical Matters: New Materialisms and Curriculum Studies. New York: Peter Lang.

Szatek, Elsa. 2023. “De estetiska ämnenas didaktik; att göra ämnesinnehåll med kroppar, affekter, känslor och plats.” Journal for Research in Arts and Sports Education 7, no. 2: 22-38. https://doi.org/10.23865/jased.v7.4160.

Utdanningsdirektoratet. 2020. Læreplan i teaterproduksjon 1 (DRA02-02) https://www.udir.no/lk20/dra02-02.

Utdanningsdirektoratet. 2020. Læreplan i teaterproduksjon fordypning 1 (DRA05-02). https://www.udir.no/lk20/dra05-02.

Utdanningsdirektoratet. 2020. Læreplan i teater i perspektiv 1 (DRA03-02). https://www.udir.no/lk20/dra03-02.

Utdanningsdirektoratet. 2020. Læreplan i teater og bevegelse 1 (DRA01-02). https://www.udir.no/lk20/dra01-02.

Østern, Anna-Lena, og Kristian Nødtvedt Knudsen (red.). 2019. Performative Approaches in Arts Education: Artful Teaching, Learning and Research. New York: Routledge. https://doi.org/10.4324/9780429444159.

Østern, Tone Pernille, Thomas Dahl, Sunniva Skjøstad Hovde, Paulina Golovátina-Mora og Rose Martin. 2024. Performativ læring. Oslo: Universitetsforlaget.

Downloads

Publiceret

2026-01-07

Citation/Eksport

Slotterøy , R. A. (2026). Hva kan et publikum være? Om utforskende tilnærminger til aktør-tilskuer relasjonen innen dramaundervisning i videregående skole. Peripeti, 23(41), 74–89. https://doi.org/10.7146/peri.v23i41.163907

Nummer

Årg. 23 Nr. 41 (2026): Teaterproduktion

Sektion

Articles

Licens

Copyright (c) 2026 (MA)

Creative Commons License

Dette værk er under følgende licens Creative Commons Navngivelse –Ikke-kommerciel (by-nc).

Det følgende vedrører alle Peripeti-udgivelser fra 2024, nr. 39, og senere:

Peripeti er et Diamond Open Access-tidsskrift, der giver direkte open acces til publiceret indhold ud fra princippet om, at det at gøre forskning frit tilgængelig for offentligheden understøtter en større global udveksling af viden.

Forfattere skal ikke betale for indsendelse, redigering eller offentliggørelse af artikler.

Forfattere, der bidrager til Peripeti, bevarer ophavsretten til deres artikler.

Forfattere accepterer at udgive artikler under en Creative Commons CC-BY-NC 4.0-licens. Vilkårene for denne licens tillader brugere frit at kopiere og videredistribuere materialet i ethvert medie eller format og at tilpasse, transformere og bygge videre på materialet, så længe der gives passende kreditering, et link til licensen gives, og eventuelle ændringer angives. Brugere må ikke dele eller tilpasse materialet til kommercielle formål uden samtykke fra licensgiveren. Brugen af licensen må ikke på nogen måde antyde, at licensgiveren støtter tredjeparten eller dennes brug. Licensen kan ikke tilbagekaldes.

Forfattere opfordres til at lægge deres artikler ud på personlige og/eller institutionelle hjemmesider for at sikre endnu større offentlig adgang efter udgivelsen. Forfattere har ret til at arkivere deres artikler i fondes og offentlige institutioners arkiver, men Peripeti anmoder om, at forfattere bruger et direkte link til den publicerede artikel på tidsskriftets hjemmeside, når det er muligt, da Peripeti som en ikke-kommerciel, offentligt finansieret udgiver er afhængig af niveauet af brugeraktivitet på tidsskriftets hjemmeside.

Vedrørende tidligere udgivelser, indtil 2024, herunder nr. 38:

Ophavsretten deles mellem Peripeti og forfatteren/forfatterne. Tidsskriftet er et open access-tidsskrift, der giver direkte adgang til alt indhold baseret på princippet om, at det at gøre forskning frit tilgængelig for offentligheden understøtter en større global udveksling af viden. Brugere kan frit kopiere og dele materiale i ethvert medie eller format, så længe der gives passende kreditering. Enhver anden brug kræver skriftligt samtykke fra indehaverne af ophavsretten.